Определение и характеристика eurodance
Термин eurodance появился случайно, использовался для описания культуры электронного поп-звучания в Европе. Стилистика танцевальной музыки пришла из Великобритании, а сюда непосредственно из США. В 1990 наметились основные особенности, что вывело музыку в отдельный жанр. Композиции предполагали использование женского вокала, мужского рэпа и энергичной мелодии синтезатора, драм-машины. Песни оптимистичные по отношению к человечеству, миру: лирика про любовь, вечеринки и танцы.
В середине 90-х авторы использовали сложные эмоциональные темы. Песни независимо от расы преподносились на английском языке. Темп задаётся в пределах 110-150 ударов в минуту, идеалом считалось 140. Для создания необычного звучания ряд авторов совмещают рэп и регги (Ice MC), использовали приём под названием scat (Scatman John). Некоторые музыканты отличились сольными выступлениями: Haddaway, Dr.Alban, Corona.
Связь с другими направлениями музыки
Музыкальное направление связывается со многими жанрами и направлениями. В основном использовалось микширование отдельных элементов с модной стилистикой. Eurodance связан со следующими жанрами:
- House считается основой, начальной точкой развития евродэнса. Первые хиты связываются с этой стилистикой: 2 Unlimited, The Maxx, Masterboy. К середине 90-х больший интерес начали проявлять к техно звучанию.
- Disco/Hi-NRG угасали и становились не актуальными. Музыка eurodance заменила, но не переплюнула масштабы танцевальных дискотек. Часть ритмов сохранилось, а группы использовали старые наработки и преподносили их в новом свете.
- Tehcno/Trance с незадачливыми элементами повально использовались с 1994 года. Классическое звучание жанров изменилось под потребности танцевальных меломанов.
- Hip-hop/Rap совместно с женским вокалом применялся с появлением на европейской сцене коллектива Twenty 4 Seven. Малоизвестный на тот момент Captain Hollywood Project предложил использовать подобное сочетание, что стало визитной карточкой эпохи музыкальной сцены 90-х.
Пик популярности и выход за пределы Европы
Известность музыки евродэнс появляется в начале 90-х. Масштабная трансляция по радиостанциям, вечерние телевизионных шоу обеспечили рост узнаваемости отдельных композиций и музыкальных групп. Жанр пользовался популярностью несколько лет, ведь к концу лихих девяностых начала снижаться. Европейская сцена перешла от eurodance к dance-pop, electro, house.
Схожая ситуация происходила и в других регионах: США, Канада, Австралия, Япония. Самым крупным импортёром соответствующей музыки стала Канада, которая издала сотни композиций, продала тысячи синглов и постоянно продвигала творчество по радио.
Ряд европейских авторов и исполнителей покоряли музыкальную сцену США. Классикой считаются композиции от Marky Mark & Prince Ital Joe, La Bouche, 2 Unlimited, Real McCoy и Ace of Base. Отдельно запомнились и прочие проекты L.A. Style, Snap! с их техно звучанием.
Влияние и новые стили: что требуется знать о техно
На реальное становление техно оказали влияние десятки жанров и музыкальных направлений. Начало прото-техно берется из Детройта. Но уже на тот момент пользовалось популярностью Disco, набирал обороты New wave и Synthpop. На Бельвильскую троицу, значительное влияние оказали Kraftwerk, The Human League, Heaven 17, Visage, Depeche Mode и многие другие.
Большинство композиций в новой стилистике являлись обычными переделками песен из прошлого, придавая им более танцевальное звучание. Оказывал влияние и Джаз, который наполнен импровизацией. Это обеспечивает нестандартную подачу, которая также важна и в Techno. Многие исполнители прото-техно просто обожали это направление и некоторые композиции связывались с ним. Дальнейшее развитие связывалось с появлением ряда жанров: Ambient Techno, Minimal Techno, EBM, Industrial, Jungle.
Дальнейшее развитие и становление стиля в 90-х
Первоначальный звук, который сохранялся в 80-х, корректировался и дополнялся различными стилистическими решениями на протяжении 90-х. В этот период к техно относились как поп-ориентированные исполнители, так антикоммерческие. Поэтому к музыкальному жанру относят и Moby, и Underground Resistance.
Особые стилистические веяния добавлялись исполнителями разных стран, влияние на звучание внесли деятели из Бельгии, Германии, Голландии и Великобритании. На территории США также процветала стилистика, что выражается в появлении второй волны Techno с участием Карла Крэйга, Джеффа Миллза, Кенни Ларкина и многих других.
Берлин на то время считался центром рассматриваемого жанра, но и Бельгия не отставала в последователях. Здесь появлялись культовые исполнители и лейблы, которые обеспечивали нестандартный звук. Стоит упомянуть только CJ Bolland или Joye Beltram. В Великобритании открываются клуб Sub Club, который стал источником продвижения стилистики.
Встретить музыкальный стиль техно со временем можно не только в специализированных клубах, но и на особых фестивалях. Парад любви, который проводился в Германии, стал ярким примером использования и корректировки клубной музыки из США. С течением времени интерес значительно возрос.
Имелось и другое направление развития стилистики, которое именовалось Electronic Body Music или сокращенно EBM. Музыка появились в середине 80-х и связывалась с деятельностью DAF, Front 242 и Nitzer Ebb. Некоторые исполнили считали долгом изобрести и особые смеси из жанров, яркими примерами являются Kraftwerk и Yello, которые воссоединили в единый комплекс Synthpop, Chicago House и Deep House.
